Mendelssohn Piano Concerto Collection/门德尔松 钢琴协奏曲合集【PDF..

齐少凡

雅科布·路德维希·费利克斯·门德尔松·巴托尔迪（德文：Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy，1809年2月3日－1847年11月4日），通称费利克斯·门德尔松，德国犹太裔作曲家，生于德国汉堡的一个富裕家庭，逝于莱比锡。门德尔松为德国浪漫乐派最具代表性的人物之一。他的《〈仲夏夜之梦〉序曲》为浪漫主义作曲家描绘神话仙境提供了先例。他独创了“无言歌”的钢琴曲体裁，对于标题音乐和钢琴艺术的发展都有着巨大的启示价值。他的审美趣味和创作天才都深刻的影响了后来的浪漫主义音乐。

Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy（1809.2.3 - 1847.11.4）德国作曲家、指挥家。
费利克斯·门德尔松1809年出生于汉堡一个富有的犹太家庭。祖父是哲学家摩西·门德尔松，父亲是成功的银行家，费利克斯在养尊处优又有文化修养的环境中成长，母亲是当时以广博的文化素养和音乐才能而闻名的钢琴家，他的钢琴启蒙课就是母亲教的。姐姐范尼·卡西里（1805-1847）是一位在钢琴和作曲方面的可造之材，而且是费利克斯珍贵的挚友。
费利克斯·门德尔松是钢琴神童，9岁就开始公开演奏，10岁时就为《诗篇19》谱曲，12岁已写出一首钢琴四重奏(op.1)，14岁组织自己的私人乐队，16岁发表第一首杰作《弦乐八重奏》，17岁时完成了《仲夏夜之梦》序曲。20岁时他通过指挥《马太受难曲》在巴赫去世后的首次公开演出来宣传巴赫的作品。这是1829年，演出地点为柏林歌唱学院。引起轰动而成为闻名遐迩的指挥家。为巴赫的作品得以复生作出了重要的贡献。同年赴英国指挥伦敦爱乐乐队，这是他十次英国之行的第一次。在苏格兰度假后，以《赫布里底群岛》序曲和《苏格兰交响曲》（No.3，A小调）表现他的观感，虽然这两部作品是直到他1830-1831年访问意大利时才动笔写作的。在罗马与柏辽兹邂逅，并开始酝酿《意大利交响曲》（No.4，A大调）。下一个主要停留点是巴黎（1831-1832），在那里与李斯特和肖邦相遇。1833年返回德国，完成《意大利交响曲》并在杜塞尔多夫就任音乐总监。1835年成为莱比锡著名的布业大厅音乐会的指挥。1837年与出身于法国胡格诺教派家庭的塞西尔·让莱诺结婚。1842年与舒曼等人一起创办莱比锡音乐学院。又设法再度访问英国，在1846年的伯明翰音乐节上指挥他的清唱剧《以利亚》，取得辉煌成功。此时他的健康已是每况愈下，次年他心爱的姐姐病故，给他以沉重的打击，加速了他的死亡。他于六个月后去世。享年38岁9个月1天。

（1）在创作上，首创了高雅纯净、形式短小的钢琴曲《无词歌》（songs Without Words），它指的是那种在伴奏音型衬托下，旋律如歌的钢琴小品，像日记一样把日常感受记录下来；他对标题交响乐做出了重要贡献，创作了著名的《仲夏夜之梦》、《苏格兰交响曲》和《意大利交响曲》，把浪漫主义与古典主义的特点交织在一起，音乐既含有古典主义的逻辑性，又带有浪漫主义的幻想性；他创作的《e小调小提琴协奏曲》具有华丽的技巧与甜美的旋律，表现生活中明朗的一面，是举世公认的精品。
（2）在音乐的启蒙运动上，门德尔松使被人们遗忘了几乎一百多年的作品——巴赫的《马太受难乐》重放光芒，这是音乐史上最重大的事件之一，从此人们开始重新认识巴赫。
（3）在音乐教育上，创办了德国第一所音乐学院——莱比锡音乐学院，为后来德国音乐教育的发展打下了坚实的基础。　
浪漫风格的“标题性”序曲是门德尔松最富创造性的体裁，这种体裁与舞台艺术无关，是专为音乐会的独立演奏而创作的管线乐曲，融合了古典形式和浪漫风格，保留纯音乐的严格形式，单乐章的奏鸣曲式与文学历史的情节性、大自然的景色描绘性主体相连。

门德尔松《第一钢琴协奏曲》，G小调，OP．25，作于1830—1831年，1831年10月17日在慕尼黑首演，由门德尔松主奏钢琴。其实，门德尔松至少作有4首钢琴协奏曲，在这首第一号之前，已作过2首，另还有一首为两架钢琴而作的协奏曲。这首协奏曲共3个乐章：1．热情如火的很快的快板，G小调，奏鸣曲式。有序奏，序奏开始以乐队的半音阶上行。主部开始以钢琴有力地呈示华丽的第一主题，下行固定于降B大调后，以钢琴平静地奏第二主题。降B小调扩展后，再强烈地奏第一主题，进入发展部。发展部在第一主题再由钢琴反复后以木管处理第二主题，其中交织钢琴的琶音。然后木管与钢琴分别处理两个主题，以对位形态交织。再出现由乐队演奏的部分，与序奏同样上行，达到顶点后进人再现部。钢琴加入．以G大调表情丰富地再现第二主题，转入G小调，乐队呈示第二主题后，钢琴以低音表现第一主题，乐队相继呈示第一主题后的经过句与第二主题，再由管乐激动地奏鼓号凋动机。这个主题不间断进入第二乐章。2．行板，E大调。三段体。钢琴将鼓号调给予变化呈示，奏出暗示这一乐章主要主题的3小节序奏后，中提琴与大提琴优美地展示主要主题，加入低音管与圆号对位。钢琴将主要主题予以装饰，在中提琴、大提琴再度呈示主题后，经转调的经过句，进入B大调中段。中段由钢琴以细密的音型演奏，中提琴与大提琴三度呈现主要主题。第三段钢琴的精致的律动交织，在弦乐震音伴奏下，钢琴奏主要主题，最后在附有延长记号的E大调和弦中静静地结束。3．G大词，回旋曲式，以鼓号调音型开始，相当于序奏。主部为活泼的很快的快板。强有力地呈示回旋曲主要主题。第一副主题为D大调，钢琴以分散和弦与音阶表现伴随．长笛与小提琴以含颤音的音型交错其间。第一副主题以B大调再现后，钢琴以D大词奏主要主题。处理完两者发展后，主题再由乐队以基调再现。钢琴承奏后以G小调，表情丰富地演奏第一乐章第二主题作为经过句。回复原来速度后，进入结尾，钢琴华丽地跳跃，回想第一副主题与主要主题．最后强有力地奏主要动机而结束。

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门德尔松钢琴协奏曲第二号，0P．40，作于1837年，1837年9月21日在伯明翰音乐节，由门德尔松自己演奏钢琴而首演。共3个乐章：
1．热情的快板，D小调．奏鸣曲式。
有4小节序奏，钢琴接着奏即兴风格乐句，经过与乐队对话，at 0'52" 引出乐队表现的第一主题。这个主题由钢琴修饰后，进入经过部，再由钢琴以属调A小调 at 2'09" 奏第二主题。
发展部乐队先以D小调呈示第一主题，并以卡农方式处理，钢琴加入后拓展成高潮。这是这个作品最精彩的地方. 乐曲在两个主题间肆意发挥, 热情地有活力地展现着美妙的音乐素材, 门德尔松的激情的, 快速跳跃的, 充满灵感的风格在这里表现得淋漓尽致. 轮回式的处理使激昂的情绪一次次飙升到高潮.

再现部先再现第一主题，后再现第二主题, 形成高潮，回想第一主题与序奏动机，钢琴华彩处理后，at 8'35" 直接进入第二乐章。
2．持续的很缓板，降B大调，回旋曲式，钢琴奏主旋律动机，乐队持续，钢琴更抒情地表达，乐队与之交织。此乐章 at 16'40" 以附有延长记号的降B大调和弦结束，直接进入第三乐章。
3．谐谑的急板，D大调，回旋曲式。乐队先呈示主要主题，钢琴加入．两者对话，钢琴再奏主要主题，副主题为A大调。乐队演奏主要主题．钢琴再加入．作发展处理。副主题再现后，对位形态的主要主题交织加入。钢琴表现的主要主题最后三度出现，作发展处理后，副主题再出现而由乐队推向结尾。

齐少凡

门德尔松无编号 a小调钢琴弦乐协奏 13岁作品（期末作业）

[size=1.2]Felix Mendelssohn-Barthody's Piano Concerto in A minor, the product of a fertile 13-year-old mind, is so generally unknown that most references -- especially older ones -- refer to the man as having composed only two concertos for the instrument, the Concerto No. 1 in G minor of 1831 and the Concerto No. 2 in D minor of 1837 (as you can see, the A minor Concerto has never even earned its own number, as it was absent from the scene when numbers were allotted). It was composed during the spring of 1822, in between the first and second batches of string symphonies, and can be reckoned a musical melting-pot of eighteenth-century and early nineteenth-century methods and means: Haydn meets Hummel, with a just a hint of Beethoven thrown in for good measure, though it seems that the teenage Mendelssohn wasn't yet quite sure what to do with the assertive Bonn-born composer's music.

[size=1.2]The A minor Piano Concerto is in the usual three movements, all cut-and-dried and independent of one another in the traditional way (though there is an attacca from the second movement to the third). It is thus quite unlike the Piano Concerto No. 1 of nine years later, in which the movements are, famously, all connected. The first movement is marked, simply, Allegro and begins with a full orchestral exposition; it has a mildly urgent main theme made from three consecutive pick-up gestures and a second subject set in the expected key of C major. When the soloist enters it does so in dramatic fashion, with a pair of sweeping arpeggios in octaves -- a taste of the ivory-tickling, sixteenth-note-filled virtuoso manner that Mendelssohn affects throughout the movement.

[size=1.2]The slow movement is an Adagio in E major with a lovely tune that rises and then descends without much ambition beyond that, but with great innocent grace. The pianist enters with a quasi-recitative passage, a throwback, perhaps, to Mendelssohn's Recitativo in D minor of 1820.

The finale (Allegro ma non troppo) is in some ways a markedly greater achievement than the first movement; its flexible yet strong rhythmic framework and the little chromatic touches Mendelssohnthrows in from measure to measure both reveal a more confident composer. Again, the solo writing is quite demanding -- not too much of a problem for young Felix, though, as he could always ask his older sister Fanny, then a better pianist than he, to play it for him!

齐少凡

Piano Concerto in E minor, MWV O 13
未完成作品
现在所听到的大部分演奏都是后人续作

齐少凡

门德尔松 降A大调双钢琴协奏曲门德尔松除了两部钢琴协奏曲---1831年的G小调第一号钢琴协奏曲和1837年的D小调钢琴协奏曲之外，门德尔松在1822年写了A小调钢琴协奏曲，次年又作了D小调小提琴、钢琴、弦乐协奏曲。他的第一部双钢琴协奏曲E大调钢琴协奏曲付稿于1823年10月17日，时年他14岁。这部作品于1824年11月14日在柏林首次公演，是作曲家和他的姐姐范妮"门德尔松一起构思的，范妮也曾和弟弟跟随同一个钢琴老师学习，并在巴黎师从于玛丽"碧格——一位在孩提时代演奏就被海蒂和贝多芬大为赞赏的音乐之才。此曲先在柏林门德尔松家的星期日演奏厅由他的哥哥姐姐演奏，1829年则由门德尔松和好友伊格纳兹"莫雪勒斯在伦敦演奏，他们对这第一部协奏曲的喜爱之情似乎要胜过第二部。这部传统古典形式的协奏曲以管弦乐点开序幕，接着进入由两主奏支配的乐章，引出被门德尔松的母亲称作的“巴赫赋格曲指法”的范妮的演奏。轻柔前行的缓慢乐章“柔板”，同样是以管弦乐开篇接以主奏支配的乐章，基调平稳，演奏上没有太大的技巧，只是偶尔插入低沉的情绪色彩。协奏曲由丰富多变的钢琴音引入“快板”收尾。乐章在终曲华彩段之前留下了极大的灵活演奏空间。协奏曲的公演之后莫雪勒斯在伦敦被邀请为第一乐章即兴作一华彩乐段，正如门德尔松在一封家信中描述，这个任务使得他名声大躁。降A大调双钢琴协奏曲于1824年11月12日问世，首演于斯特丁，1827年2月20日教堂组织者、教师、作曲家卡尔"勒韦也将演奏会举办在那里。协奏曲的灵感可能来自于门德尔松与曾在维也纳跟随贝多芬的老师阿勒布雷希茨贝格和萨利埃雷学习的艺术名家莫雪勒斯的一次会面。第一乐章再次以二重奏形式开头，管弦乐的扩展部很明显带有莫扎特的痕迹，与贝多芬的风格相呼应。独奏十分的单刀直入，由莫扎特风格逐渐转移，最后进入田园诗般的意境。乐章的发展为快速段提供了足够的发挥空间。慢速乐章以管弦部陈述的主旋律启开，贝多芬式的轻柔流畅逐渐取代钢琴颤音衬托出独奏部分。门德尔松再次避开了纷繁的篇章结构，虽然双钢琴的简洁搭配使得整个音乐并无太大的技巧性。这种清晰透明就成为他音乐的一个风格，在他15岁的年龄趋于成熟。接连不断的独奏进入了十分有爆发力的结尾“活泼的快板”，非主旋律的装饰音在喜剧性歌剧的收场是非常合适的。此处门德尔松的篇章对位手法十分典型，这是古典交响乐终曲的一个传统元素，却丝毫不影响音乐的进程，在快速节拍重现之前还有更为缓慢的章节与之对应。此外还有一些并无特殊意义的对位模仿，只是乐章前行的一个标志，短暂的换气停顿之后急速结尾。

齐少凡

门德尔松第一部双钢琴协奏曲E大调钢琴协奏曲
付稿于1823年10月17日，。这部作品于1824年11月14日在柏林首次公演，是作曲家和他的姐姐范妮"门德尔松一起构思的.

齐少凡

• B大调明亮随想曲，作品22
  

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降E大调明亮回旋曲，作品29

齐少凡

B小调小夜曲与快板，作品43
Serenade und Allegro giojoso, Op.43
B小调《小夜曲与欢快的快板》，Op.43，完成于1838年。

齐少凡

D小调钢琴与小提琴协奏曲（钢琴、小提琴与弦乐队，无作品编号），完成于1822年；
Concerto for Violin and Piano in D minor
此试听为第三乐章